唐喜成

唐喜成童年时，过着吃不饱穿不暖的穷困生活。为了找一条出路，母亲才勉强同意他学戏。十岁到长葛县万乐社科班，拜魏德海、高永安、吴同保等为师。入科不久就开始“穿把子”、“跑龙套”。因他心眼灵，肯钻研，又能充分利用上台的每一时机，认真学习不同角色的表演动作和唱腔台词，下台后，一边苦练，一边又主动求师指点，就这样，在很短的时间内，他不仅学会了《困铜台》中八贤王的唱腔和表演动作，而且还毛遂自荐，大胆地扮演了国母。尽管这是一次偶然的机会，没想到唐喜成同志居然演成功了。

从此，他就以洪亮的“娃娃腔”开始演出“旦角”，如《双官诰》中的三娘等。十五岁起，他正式演出了《刀劈杨藩》和《反西唐》中的樊梨花，《大破天门阵》中的穆桂英，《对花枪》中的姜桂枝等。当地群众热情的称赞他是小铜腔嘴头巧。

但好景不长，十七岁的那一年，随着变声期的到来，他的嗓子哑了。这对一个初露锋芒的青年演员来说，简直是天大的不幸。老师们同情地一边陪着

唐喜成是我国著名的豫剧表演艺术大师，豫剧生行第一人，豫剧生行领军人物，豫剧"唐派艺术"的开山鼻祖。是著名的豫剧“二本腔”（假声）演员。十岁是在长葛学沙河调男旦，17岁嗓音失润后，回开封遂苦练武功，改演祥符调武生和花脸，同时悉心钻研假声唱法，终于练出了很好的二本腔，成为唱做俱佳的生角演员，人称“响八县，一拿三”（即生、旦、浄三者皆能）。唐喜成先生的演唱虽以假声为主，但音域并不窄，而且声音洪亮，高低音衔接自然，控制自如。特别是吐字清晰，唱高腔也能保持音色的柔和悦耳，这在梆子戏二本腔演员中是很难得的。在五十年的舞台艺术实践中，他创造性的以宏亮、委婉的“二本腔”和细腻、真实的表演，塑造了众多正直、廉明、潇洒的生角形象。

唐喜成对唱腔尤为重视，如“李世民登龙位万民称颂”一段唱腔，不仅悦耳动听，稳健大方，而且是运用二本腔，高低音域相差八度，吐字尚能真切，悠然自得。若在气息控制，声音运用上无过硬的本领，是难以胜任的。又如“俺杨家赤胆忠心把国保”这段唱腔，当唱到俺杨家的“血”时，杨延景已是历数忠良，具遭惨伤，怒冲肝胆，情绪激动达到了顶点。唐喜成同志根据自己的嗓音条件，充分发挥了“二本腔”的特点，同时又吸收了豫西调的旋律并加以移位，使整个唱腔衔接通顺流畅，既充分的表现了人物的激动心情，又保持了唱腔风格的完整统一。

代表剧目有《南阳关》、《辕门斩子》、《三哭殿》等。

唐喜成老年的时候虽然患有心脏病、糖尿病、白内障等疾病，可他仍然坚持跟随剧团巡回演出。无论是城市、农村、剧院、高台，无论是春夏秋冬，天气好坏，他都是认认真真，一丝不苟的演出每一场戏，从不因环境的变化而在舞台上有丝毫的松懈。全本《南阳关》是他的代表剧目之一，是一出唱念做打十分繁重的武生戏，年轻人演出这个戏都很吃力，可是他扮演的伍云召仍是精力充沛，情真意切，形象鲜明，不但唱念做打不减当年，而且还运用一些难度较大的武打技巧。城楼一场的趟马，开打时的武打档子，落马时的摔叉，败阵时的抢背等摔打动作都运用的得心应手令人称道。有一次在开封演出此剧，戏结束了，热情的观众仍然鼓着掌不肯离去，唐喜成不顾疲劳又为观众清唱了三段唱腔，满足了观众的要求。1990年冬天在安阳解放剧院演出，戏结束后观众还是热烈鼓掌，唐喜成就再次登台为观众清唱，唱一句一个满堂好，唱一段一阵雷鸣般的呼声，他一连为观众唱了五段戏，观众们很受感动

唐喜成先生不仅在传统戏的演出上深受广大群众的欢迎，面且在现代戏的演出中，如《夺印》中的陈有才，《节振国》中的节振国，同样也受到群众的称赞,豫剧中有“十生九唐”之说。

唐喜成墓地位于风景秀丽的北邙陵园精品区内，墓碑碑体采用肃穆庄重的中国黑花岗岩制作经，美观而又大方。是众多唐派弟子追忆恩师时常去的地方。