刘继卣

刘继卣为天津“八大家”之一的“土城刘家”后裔，自幼受其父著名画家刘奎龄的影响，酷爱绘画，1936年（16岁）入天津市立美术馆西画系，在油画家刘凤虎的指导下系统学习素描、速写、水彩、油画，并从刘子久学习山水画技法，从陈少梅学习山水画和人物。次年自谋职业，开始卖画生活。1947年在天津永安饭店举办个人画展，一时蜚声津京，受世人瞩目。1949年后到中华人民共和国文化部艺术局工作，1950年调人民美术出版社任创作员，从天津迁居北京，得识北京各大名家，获益非浅，艺事上更为精进。先后创作了一批享誉画坛的作品。特别是50年代初期，创作的连环画册《鸡毛信》出版，颇具匠心的构图，活灵活现地描绘了小放牛娃的英雄故事。这部连环画一出版，立即轰动了美术界，使刘继卣的声誉大振。1957年曾随中国美术家代表团访问捷克斯洛伐克。出版个人画册多种。刘继卣画的人物仕女、花鸟走兽，多为工笔与写意相结合，在其绚丽多彩和准确造型的

刘继卣生前为中国美术家协会理事，北京市工笔人物画研究会副会长，北京市花鸟画研究会副会长。人物、动物、花鸟等，工写兼长。作品有组画《武松打虎》，获1956年第六届世界青年联欢节美术作品奖、1956年莱比锡书展览会金奖、1984年瑞士西耶尔第一届国际连环画节获特别荣誉奖。组画《闹天宫》参加社会主义国家造型艺术展览，获美术作品奖；被美术评论家誉为“中国画世纪经典”。国画《金丝猴》、《东北虎》被中国邮票公司采用为纪念邮票发行，1980年同获全国最佳邮票奖。1982年刘继卣为《中国壬戌（狗）年生肖纪念币》的发行而专门绘制了《立犬图》（8克金狗面值200元）。此画构图简洁，不仅精确描绘立犬生理特征，且将其与人相通之灵性及旺盛生命力尽显无遗，寓动于静，极为传神，也是先生晚年的力作之一。由于其画是专门为纪念币的发行而作，因此该币也被推崇为整套币中，原画与币结合最完美的一枚币，同样简洁明快的艺术基调，将神韵一

刘继卣1936年（16岁）入天津市立美术馆西画系，在油画家刘凤虎的指导下系统学习素描、速写、水彩、油画，并从刘子久学

习山水画技法，从陈少梅学习山水画和人物。当时这个天津唯一的美术教育园地，设在河北中山路中山公园里。他朝朝夕夕出入其间，对于花园内的花草树木的成长、鸟兽虫鱼的生活，都深入观察，作为写生题材，从而打下了坚实的绘画基础。次年，即十八岁开始卖画生活。

武松打虎组图

1949年至1950年，刘继卣先后创作了一批享誉画坛的作品。刘继卣以他高尚的品格、精湛的画艺为祖国艺术宝库增添了宝贵财富。他长于工笔、白描和重彩，后多画写意，融中西画法于一炉。他笔下的人物、动物、花鸟、山水形神兼备，

画风严谨，多为工笔与写意相结合，独具特色，在国内外享有盛誉。

美术界称他的艺术生命得到充分锻炼和发展，是在50年代以后。1950年，刘继卣从天津迁居北京，得识北京各大名家，获益非浅，艺事更为精进。

刘继卣由于探讨中国画的

刘继卣总是用自己的全部精力、全部感情来对待每一部作品。记得他在创作《大闹天宫》时，真是如鱼得水，兴奋异常。《大闹天宫》是用工笔重彩画的。中国传统的工笔重彩画法，不仅要求画家有过硬的线描、造型、设色的基本功，而且非常费力。一片盔甲，一朵云彩，一撮猴毛，要先用淡墨一遍一遍的晕染，一般要染上十几遍以至更多，然后上色，这色才浓重深厚。要是直接上色，色就浮、单薄，也就俗了。一共八幅画，画了将近一年，还不算为此所作的大二的准备工作。一幅不算大的画，要画一个多月，每天从早画到天黑，看不清颜色了才止。真可说是废寝忘食，人以为苦，他却以为乐。他觉得沉浸于自己所喜爱的意境中，是一种美的享受。

1956年《闹天宫》组画由人民美术出版社出版，以年画的形式在全国大量发行，深受广大人民群众的欢迎。随后《闹天宫》组画原作八幅，由人民美术出版社转借给当时的中国美术组织机构，送到世界有关国家进行巡回展出。展览完成后，只还给刘继

主要作品还有《红楼梦》（组画）、《春光无限》、《金丝猴》、《东北虎》、《三打白骨精》、《黄巾起义》（为中国革命历史博物馆作）、《金田起义》（为南京革命历史博物馆作）等。这些作品向世界展示了新中国绘画艺术的风采，以其卓越的造型艺术在国际画坛上确立了自己的地位！也因此许多美术评论家称赞他是：“东方的伦勃朗和米盖朗基罗”。亦擅作连环画，在连环画界有“北刘（继卣）南顾（炳鑫）”之美誉。作品主要有《鸡毛信》、《东郭先生》、《生死缘》、《永不掉队》、《奇怪的旅行》等。其中《鸡毛信》荣获1953年中国保卫儿童委员会儿童作品一等奖。连环画《穷棒子扭转乾坤》、《东郭先生》1963年分别获全国连环画创作评奖绘画一等奖、二等奖。由于对连环画艺术的革新和发展所起的巨大作用，刘继卣成为中国连环画艺术一代宗师、中国现代线描连环画的奠基人之一。他的作品还被译成多国文字行销海外。他临终前抱病创作了巨幅中国画《双狮图》，献给